总版主评析——2015——33
妙在象外之象
——读心灵舞动的作品有感
我曾经在老年大学摄影班开学的第一课，给学员出了一组测验题。其中一道题是这样问的： 你的大多数摄影作品是重于再现，还是重于表现？
这其实是镜中有像与镜中无像，镜中像与心中像关系的问题。
数码相机，电脑可以代替人脑，食指轻轻一按，一般的情形下，人人都可以拍出清晰的照片。所以有的人轻率地得出结论：摄影不用学习。 只有真正把摄影当做艺术追求的人，不断地求索影像效果的人，才明白：拍出清晰的图片，不等于懂摄影，做一个摄影家其实很难。
最近，心灵舞动（这是一个年轻女孩，却走进了老年大学，如果不是渴望学习的动力，怎么会和那么多老年人坐在一起，就这一点，她已非同一般。同样是学习，她的悟性也不断闪出晶莹的光彩，不同一般的照片屡屡出现，像她的青春一样靓丽）。
我们先看两幅她最近发表的作品：
读者看不到人物的脸面，看不到用以传达表情的五官。但是，影友纷纷对他的作品给以赞扬。因为，心灵舞动早已超越用镜头“再现”景物的层次，每一幅作品都是心像的表达，心灵的诉求，她的拍摄追求的是象外之象——一种融物理距离与心理距离，视觉与想象碰撞并衍生出的，比照相机视域宽广很多很多的心灵视域。 画面的元素很普通，人人可见。但是心灵舞动的独特之处是取别人之不取，舍别人之不舍。于是读者会产生兴趣，会端详，会猜想，作者要表达什么？于是，人的大脑联想机制开始活跃，心像开始映出。——小学校园里孩子们的生活，正如她作品的题目“校园……”. __ 这就是“象外之象”。
“象外之象” 晚唐著名诗人司空图提出的，是关于对“象”的哲学与美学理论的探讨，也是他构建的诗学理论的核心范畴。用诗歌引发想象的空间，以有限带动无限，产生意无穷的效果，言不尽处，让读者由缓慢的图像生发开去，在头脑中创建更美、更丰富的图像。 象外之象，对作者而言，它是隐含在作品艺术形象中的更深层的审美意象；对读者而言，它是根椐作品艺术形象的隐喻和暗示，通过想象和联想重新创造出来的意境和艺术形象。这象外之象，更丰富更灵活更具有读者的主观色彩。自然，这也是作者预期的留给读者的想象和联想空间。可以说，在这里我们看到了诗歌艺术价值的实现，是作者和读者共同完成的。 摄影人借用司空图的理论，运用于摄影创作之中，就是要求摄影叙事抒情不浅露直白，力求深沉含蓄，言近旨远。做到不即不离，有无相生，虚实结合、有限和无限相统一，使作品的艺术形象空灵深邃、富于韵味。就是要充分利用艺术形象的暗示隐喻功能，传达出艺术形象内在的意蕴，引导读者积极的想象和联想，使读者根据作品的艺术形象进行审美再创造，去拓宽审美空间，看到“象外之象”“景外之景”，通过作品所传达的有限意味去领悟更深刻的无限的意味，达到言有尽而意无穷，从而获得更大的审美享受。 . . 2015.6.5
注： 本文内的"像"与"象"可通用.
| 
冀公网安备 13080202000445号
发表于 2015-6-5 15:28:40
收藏
分享
发表于 2015-6-6 16:38:58