本帖最后由 热河土人 于 2017-12-12 09:16 编辑
土人说片-2017-72
一幅入选照片给我们的启示
一幅照片,在间隔半个月的时间里,两次登载在中国摄影报上,这种情况极其少见。
首先是11月14日,第26届全国影展评委会推荐作品,报纸发表了17幅。媒体公布获得入选的照片共367幅,被挑选的17幅,可见在整体入选作品中的位置,一定有其特殊的代表性的意义(这17幅,没有云海霞光,没有耳熟能详的那些名胜景区的摄影作品)。 这幅作品的作者是河南杨旭东。
这是一幅什么样的照片呢?
(报纸翻拍,效果不好,只求大意)
作品的题目是:生灵间的对话。
评委会的评语这样说:
这是一组风格独特的“鸟”片。描绘一群八哥和一棵枯树的故事。富有韵律的枝杈,犹如音符的鸟儿上下翻飞,虚实相间。在宣纸般灰白色天空衬托下,一幅水墨的“枯木逢春图”,凸显在我们面前。摄影师巧妙运用东方画意结构寻找不同情境,守住一棵树,观察一群鸟,去倾听,去思考,并记录着眼前发生的一切。水墨丹青的影像,表达出诗情画意。
“拍什么,怎么拍,拍了干嘛?”怎么样去描写鸟与自然生态的生动和精彩?是摄影人需要考虑的问题。。 同样是拍鸟,摄影人的思想情感,影响到拍摄价值。 对话,我们喜欢这样的对话。
刚过半个月,这张照片连同一组再一次被搬上中国摄影报。
报社编辑针对杨旭东的鸟类拍摄,整版做专题报道,有编者的话,也有杨旭东的话。策展人姜健撰文说道: 好的摄影作品应该是可以阅读的。静下心来可以听到更多的声音(我在以前的文章中谈到过,好的摄影作品不仅仅是看的,还是听的)。鸟友老杨悟到了这些道理,用画意结构寻找不同的情景。可以说,这组照片体现了较高的摄影境界。作者没有停留在简单记录与肤浅的审美层次,而是在思想观念上通过高层级的影像彰显自己的社会立场和艺术态度,为世人留下深远的记忆和有价值的回味。 看了上面的评论,承德摄影“鸟友”可以有很多借鉴。无论是夏日的鸬鹚,还是冬日的太平鸟,我们是否需要重新审视一下自己的作品,我们拍摄的鸟儿,除了漂亮,还有别的吗?是不是简单的记录?有没有较高的审美内涵? 杨旭东是著名的“鸟友”,曾经上百次独自开车到雁鸣湖,大年初一下黄河滩,追随鸟的足迹远赴南极,北极,亚马逊,北海道,肯尼亚,……这些我们可能无法去比。但是值得所有人反思的生态情绪、人文关怀,难道不值得我们学习吗! 想一想,连日站在湖边的等待,辛苦中可融入了多少社会和艺术的思考?如果有所思考,我们该如何来表现?
2017.12.10
|